Шевченко Тарас Григорьевич

1814 - 1861

БИОГРАФИЧЕСКИЙ УКАЗАТЕЛЬ

XPOHOC

ВВЕДЕНИЕ В ПРОЕКТ

ФОРУМ ХРОНОСА

НОВОСТИ ХРОНОСА

БИБЛИОТЕКА ХРОНОСА

ИСТОРИЧЕСКИЕ ИСТОЧНИКИ

БИОГРАФИЧЕСКИЙ УКАЗАТЕЛЬ

ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ

ГЕНЕАЛОГИЧЕСКИЕ ТАБЛИЦЫ

СТРАНЫ И ГОСУДАРСТВА

ЭТНОНИМЫ

РЕЛИГИИ МИРА

СТАТЬИ НА ИСТОРИЧЕСКИЕ ТЕМЫ

МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ

КАРТА САЙТА

АВТОРЫ ХРОНОСА

Родственные проекты:

РУМЯНЦЕВСКИЙ МУЗЕЙ

ДОКУМЕНТЫ XX ВЕКА

ИСТОРИЧЕСКАЯ ГЕОГРАФИЯ

ПРАВИТЕЛИ МИРА

ВОЙНА 1812 ГОДА

ПЕРВАЯ МИРОВАЯ

СЛАВЯНСТВО

ЭТНОЦИКЛОПЕДИЯ

АПСУАРА

РУССКОЕ ПОЛЕ

Тарас Григорьевич Шевченко

Шевченко Т.Г. Автопортрет.

Поляков М.

Революционер

2

Шевченко начал писать стихи, по собственному призванию, в 1837 году. На допросе в III отделении он назвал своим первым произведением «Катерину». Однако, по всей видимости, наиболее ранними из дошедших до нас произведений является баллада «Порченая». Данные, опубликованные в последние годы, свидетельствуют, что поэтическая деятельность Шевченко началась за несколько лет до освобождения из крепостной неволи (в 1835—1836 годы), но до нас не дошли эти первые опыты Шевченко-поэта. В 1839 году он приготовил для выпуска в свет первый сборник своих произведений «Кобзарь». В начале 1840 года «Кобзарь» вышел из печати. Почти одновременно поэт передал Е. Гребенке цикл более ранних произведений и первый раздел «Гайдамаков» для публикации в альманахе «Ластiвка». Наиболее раннее произведение, «Порченая», и появилось в нем.

Необычайно строгий и требовательный к себе, Шевченко включил в «Кобзарь» (1840) только восемь стихотворений, написанных в 1838—1839 годах, но эта небольшая книжечка открыла новый поэтический мир.

Шевченко вошел в украинскую литературу и поэзию в годы ее значительного художественного расцвета. В произведениях украинских писателей конца XVIII — начала XIX века отразился живой интерес к народной жизни, стремление утвердить народную речь в качестве основы литературного языка.

Сильное влияние на Шевченко оказал, например, поэт и драматург И. П. Котляревский. Автор ирон-комической поэмы «Энеида», «Песни под новый 1805 год», «Оды к князю Куракину», социальнобытовых пьес «Москаль-чародей» и «Наталка Полтавка», Котляревский, как сторонник просветительских идей, не выступал против основ самодержавно-крепостнического строя, но произведения этого автора рисовали сатирическими красками украинское панство, его корыстолюбие, паразитизм, враждебность народу. В «Энеиде» правдиво показана социальная действительность Украины конца XVIII века. Тенденция к реализму и народности, наметившаяся в творчестве Котляревского, продолжена в «Малороссийских повестях» Квитки-Основьяненко и замечательных баснях Гулак-Артемовского и Е. Гребенки.

Однако в 30—40-х годах XIX века против реалистических тенденций передовых украинских писателей выступили реакционные дворянские поэты — В. Забила, А. Метлынский, Л. Боровиковский,

[10]

А. Афанасьев-Чужбинский, а впоследствии представители украинской либерально-националистической буржуазии — П. Кулиш, Н. Костомаров и другие. В своих произведениях они идеализировали украинское село, избегали жгучих общественных проблем, поэтизировали узкие и косные националистические идеалы.

Такою застал Шевченко украинскую литературу, когда в конце 30-х годов начал свою поэтическую деятельность. Шевченко явился основоположником новой украинской литературы, сыграв в ней почти ту же роль, что Пушкин в русской литературе; восприняв и продолжив лучшие традиции своих украинских предшественников, сочетав их с величайшими достижениями русской литературы и животворным опытом народной поэзии, Шевченко создал бессмертные по своему идейному и художественному значению произведения и вывел украинскую литературу на путь реализма.

Шевченко не случайно назвал свой первый сборник стихов именем народного певца — кобзаря. Это был вызов господствующей дворянской литературе, вызов писателя, ясно понимавшего демократическую природу своей литературной позиции. В одном этом названии сказались и гениальность и новаторство Шевченко, разрывавшего с традициями дворянской литературы. Передовая русская и украинская литература пыталась преодолеть стену, отделявшую народ от писателя, мешавшую раскрыть внутренний духовный мир народа. Шевченко-поэт — это сам народ, это его творчество, только творчество новое, возвысившееся до понимания общественных противоречий. Новаторство Шевченко в том и состояло, что в его книге народ сам заговорил о себе, но заговорил устами человека из народа, овладевшего высотами культуры.

Образ кобзаря проходит через все поэмы и стихотворения книги.

Его голос звучит уже в первых строках запева:

Думы мои, думы мои,

Горе, думы, с вами!

В стихотворении «Перебендя» поэт создает песенный образ старого, хилого кобзаря, могучего в своей любви к народу и поэзии:

Он шатается повсюду

С кобзой да играет.

Кто играет, того знают,

Любят, уважают.

Сам кручинится, а людям

Горе разгоняет.

[11]

Образ старца, приютившегося на высоком кургане и в одиночестве беседующего с природой, вырастает в поэтический символ народной поэзии.

А дума орлом сизокрылым летает

И небо лазурное крыльями бьет;

Подымается к солнцу, летит, вопрошает,

Где солнце ночует, как солнце встает...

.. .И снова на небе, подальше от горя,

Затем, что на свете нет места, угла

Тому, кто все знает, кто все чует...

В «Украинских мелодиях» Н. Маркевича (1831), в балладах Л. Боровиковского и А. Могилы (Метлынского) кобзарь — символ прошлого гетманской Украины. У Шевченко — он сын самого народа, его слава и радость, исторически сложившийся в сознании народа образ мудрого певца и соучастника его исторической жизни.

Таким является кобзарь в «Тарасовой ночи», в «Гайдамаках» и других произведениях молодого поэта. Знаменательно, что образ кобзаря часто сливается с лирическим образом самого автора. В этом свете ясно принципиальное значение названия первого сборника стихов Шевченко. Голос самого угнетенного мученика, его думы и чаяния, его язык зазвучали с необычайной силой. На первое место поставил поэт горе народное, оно стало главною темою его лирики и поэм, определило строй поэтической речи:

А я... А я...

Только горько плачу,

Только плачу об Украйне...

А слов не хватает...

А про горе... Да чур горю!

Кто его не знает?!

А кто пристально посмотрит

На людей душою —

Ад ему на этом свете.

Ранние стихотворения Шевченко близки к народной поэзии и своими темами, и образами, и певучим песенным ладом. В первых же его произведениях обнаружилась неотразимая прелесть мелодичных, песенных стихов, неподдельной народной речи. И в образе несчастной девушки, полюбившей казака и гибнущей от любви, и в образе буйного Днепра, и в изображении жаркой украинской степи запечатлелись родные народу темы и мотивы.

Баллада «Порченая» недаром вошла в народный песенный репертуар. Это объясняется не только тем, что в основе ее лежит рас-

[12]

пространенный фольклорный сюжет о разлуке казака с любимой. Центр тяжести Шевченко перенес с традиционного сюжета на психологический портрет героини. Самоотверженное и чистое, поглощающее все существо человека чувство трагически передано в этой балладе. Шевченко утверждает право человека на счастье, в ней беспощадно звучит вопрос поэта: «за что их убили?» В балладе сочетались повествовательные и лирические моменты, она насыщена народно-песенными мотивами. Особенно важно отметить характер лирических отступлений, являющихся внутренними монологами героини. Это и придает напряженность движению сюжета, создает насыщенность психологического рисунка.

Одной из причин стремительного художественного развития Шевченко являлось глубокое и творческое освоение им передовых традиций русской литературы. Начав свой путь с тех высот, которыеуже были достигнуты прогрессивной русской литературой, вобрав всю силу национальных традиций, Шевченко смог сразу сделать огромный шаг вперед в художественном развитии украинского народа. Еще декабристы подняли важнейшие темы украинской и русской литературы и оказали значительное влияние на Котляревского и других передовых деятелей Украины. Именно они начали развивать тему национально-освободительного движения на Украине. В романе Ф. Глинки о Богдане Хмельницком, в поэмах и думах К. Рылеева выдвинута важнейшая тема украинской истории — патриотическая.

Еще глубже проблема гражданского патриотизма на украинском материале художественно поставлена Пушкиным. Вслед за ними подходит к украинской теме и Гоголь. «Поэт действительности», Гоголь в своих «Вечерах на хуторе близ Диканьки», в «Тарасе Бульбе» стремится воплотить народный украинский характер. Новаторское решение проблемы изображения жизни народа, широта и глубина изображения действительности обусловили величайшее влияние Гоголя на всю последующую русскую и украинскую литературу. Декабристы выдвинули героя — одинокого борца с обществом, а Гоголь поставил в центре сам народ, его бытие и деяния, его воззрение на мир. Его статья о «Малороссийских песнях» имела принципиальное значение для развития реалистического понимания народной жизни и народного характера, в том числе и для поэтического дела Шевченко.

«Везде в них дышит эта широкая воля казацкой жизни», — пишет Гоголь о народной песне. Он видит в народной песне «признак развития народного духа, идеи деятельной, беспокойной жизни». 1

____

1. Н. В. Гоголь. Полное собрание сочинений, т. VIII. Л., 1952, стр. 91.

[13]

В своем подходе к народному творчеству Шевченко был близок к тому, что искал в фольклоре Гоголь, а впоследствии теоретики революционной демократии — Белинский. Некрасов, Чернышевский. В народном творчестве Шевченко находил прежде всего, чем живет народ, в чем состоят его заветные желания. «Наша дума, наша песня Не умрет, не сгинет...», — писал поэт, видя в песне правду жизни и дум народа. В своем «Кобзаре» он как бы осуществил мечту Гоголя о слиянии народной поэзии с литературой.

В предисловии к изданию «Кобзаря», которое Шевченко готовил в 1847 году, он прямо формулировал свою подлинно демократическую эстетическую позицию: нельзя писать о народе, не зная его духовной культуры, не зная его творчества, в котором особенно полно отразились история и современность, миропонимание народа. В песнях и думах раскрывается народная жизнь, ясно высказанный национальный характер, взгляд на все явления социальной, общественной и частной жизни. В этой связи он оценивает предшествующую ему литературу: «Прочитали себе по складам «Энеиду», да пошатались вокруг шинка, да и думают, что вот когда уже они распознали своих мужичков. Э, нет, братцы! Прочитайте вы думы, песни; послушайте, как они поют, как они разговаривают между собою, не снимая шапок, или как они в дружеской пирушке вспоминают старину, и как они плачут, будто в самом деле в турецкой неволе или у польских магнатов, закованные в цепи...»

В своем творчестве Шевченко широко опирался на народную песню. Если Гоголю приходилось собирать и изучать песни, то для Шевченко они были органической частью его детства и юности.

Добролюбов превосходно определил эту особенность творчества Шевченко: «Он близок к народной песне, а известно, что в песне вылилась вся прошедшая судьба, весь настоящий характер Украины; песня и дума составляют там народную святыню, лучшее достояние украинской жизни, в них горит любовь к родине, блещет слава прошедших подвигов... У Шевченко мы находим все элементы украинской народной песни». 1

Шевченко уже в первых своих произведениях сознательно отказывался от стилизации фольклорных мотивов. В отличие от стилизаторских произведений Срезневского, Метлынского (А. Могилы), а позже П. Кулиша и отчасти Костомарова, он подходил к фольклору с неизмеримо более широкими задачами.

В подделке под исторические думы Срезневского, в балладах

____

1. Н. А. Добролюбов. Полное собрание сочинений, т. II. М., 1935, стр. 566.

[14]

Маркевича и Метлынского народно-песенные элементы — только форма для воплощения реакционно-романтических идеалов. Они прибегают только к внешней форме, к сгущению фантастических элементов фольклора. И знаменательно, что их творения посвящены в основном идеализированному изображению прошлого, не столько крестьянской. сколько «казацкой» жизни. Н. Маркевич в своих «Украинских мелодиях» (1831) изображает давно уснувшую славу казацкую и говорит о вставших из могил казаках:

Лица синие от муки,

Шеи под петлей

И оторванные руки

Принесут с собой.

Груди язвами покрыты,

Кости пыткой перебиты,

Цепи по ногам;

Придут, загремят цепями

И голодными устами

Что-то скажут нам ...

Для Маркевича неясен был голос народа, его страшная мука не только в прошлом, но и в настоящем, в повседневной жизни крепостного крестьянства.

Иное дело поэтическое творчество Шевченко. С необычайной чуткостью и художественной тонкостью он воспроизводит строй народных чувств и дум. Большое место в его лирике заняла эмоционально-выразительная и правдивая передача чувства безысходности, которое гнетет крестьянскую девушку. В «Порченой», в «Катерине», в «Тополе», в «Думке» («Ветер буйный, ветер буйный») поэт воскрешает все тончайшие переживания женщины-крестьянки середины XIX века. Перед нами углубленный народнопоэтический образ женщины и возвышающего ее большого, чистого чувства. Знаменательно, что так же, как и творцы фольклора, Шевченко избегает рисовать портрет своих героинь. Он ограничивается общими красками («очи карие, большие», «чернобровая», «длинные косы»). Красота героинь Шевченко — это красота их душевного мира.

В стихотворениях и поэмах «К Основьяненко», «Иван Подкова», «Тарасова ночь» (1839), «Гамалия» (1842) Шевченко обратился к изображению национально-освободительного движения украинского народа. Поэт был захвачен величием народной борьбы за свободу и независимость, могучей силой Запорожской Сечи, сыгравшей прогрессивную роль в истории Украины. Особое внимание Шевченко

[15]

привлекают крестьянско-казацкие восстания, против господства польской шляхты и украинских феодалов в конце XVI и первой половине XVII века. Однако в начале своей литературной деятельности Шевченко, под влиянием украинской дворянско-буржуазной историографии, идеализировал Запорожскую Сечь, изображая ее как вольную и свободную республику, не понимая еще, что зажиточная часть казацко-старшинской верхушки не раз предавала народ, рядовые казацкие массы.

Казацкое прошлое по сравнению с тягостной современностью казалось ему «царством свободы». Шевченко еще не видит классовых противоречий в казачестве и идеализирует его как свободное рыцарство, живущее идеей равенства:

Была пора — пановали,

Да больше не будем...

Только славы казачества

Вовек не забудем —

писал он в «Тарасовой ночи». Но уже в этих ранних стихотворениях и поэмах Шевченко чужд условному романтическому миру дворянских романтиков. Широко используя украинские думы с их лиризмом и изображением героизма народа, Шевченко первый дает глубокое, революционно-патриотическое изображение национально-освободительной борьбы своего народа.

Поэмы «Иван Подкова», «Тарасова ночь», «К Основьяненко», позже «Гамалия» являются творческим развитием образной системы, исторической концепции дум и исторических песен. «Поэтические предания старины, — говоря словами Шевченко, — свидетельствующие о доблестных подвигах предков», легли в основу его исторических поэм. В исторических песнях и «невольницких» думах воспевалась героическая борьба казачества с поработителями-турками, татарами, ляхами. В думах о «Марусе Богуславке», «Самойле Кошке» народ с горестью вспоминал о восстании украинского посполитого крестьянства против польского панства 1648 года. Дух независимого и славного народа ярко проявляется в исторических поэмах Шевченко. В них отразился народный политический идеал, народная мечта о вольности казацкой:

Затужила Украина —

Такая уж доля!

…

[16]

Никто больше не поможет.

Казачество пало;

Гибнет родина и слава —

писал Шевченко в «Тарасовой ночи».

Основная особенность поэзии Шевченко, которая проявилась впервые в «Кобзаре» 1840 года и получила высшее развитие в дальнейшем его творчестве, — лиризм — связана с особенностями украинского фольклора. В его лирических и эпических произведениях личность автора, его отношение к изображаемому играет первостепенную роль:

Катерина, серце мое,

Лишенько, з тобою -

обращается он к Катерине. «Сыны мои, гайдамаки», — вырывается из души поэта крик а поэме «Гайдамаки». Этот лиризм, сочетающийся с эпическими и сатирическими элементами, является творческим развитием традиций дум. «Характерная черта дум, — писал М. Рыльский, - отличающая их от русских былин... это лирические отступление в строго эпическом изображении событий, именно то, что знаменитый Остап Вересай назвал «жалощами»...»

Поэтизация народных вождей — «орлов» и громады — «орлят» обусловила широкое вхождение в поэтику Шевченко народнопоэтических элементов. Эпитеты — «сине море», «Дннпро сивый», «ветер буйный», «червонная, калина», «казак чернобровый», сравнения — «одна як билиночка в полi, «як мак процвiеаэ», «як гадина чорна», отрицательные сравнения — «не русалонька блукае, то дiвчина ходе», параллелизмы и синонимы — все эти элементы народной поэтики составляют своеобразную черту «Кобзаря». Композиция, поэтический язык, ритмика с ее богатством ассонансов и внутренних рифм отражают глубоко-народный характер поэтического мира «Кобзаря». Его произведения наполнены отголосками народных песен, пересыпаны поговорками, пословицами, меткими народными словечками. Но Шевченко не ограничивается этим; он и сам создает новые народнопоэтические образы, поговорки и пословицы. Известный украинский фольклорист Номис в предисловии к своему изданию «Поговорок» («Приказки», 1864) писал: «Из незабываемого «Кобзаря» я выбрал не только подлинные поговорки, взятые им у народа, но и стихи, которые наш образованный люд, а некоторые даже и народ, уже употребляют в качестве поговорок».

Думы оказали также сильное влияние и на особенности строфики Шевченко. Характерной чертой его поэзии является деление не

[17]

на строфы, а на периоды, заключающие в себе законченную мысль или образ.

Было время — на Украйне

Пушки грохотали,

Было время — запорожцы

Жили-пировали.

Пировали, добывали

Славы, вольной воли —

так складывается строфа в произведениях Шевченко. Отсюда же — характерное для него обилие переносов. Все это придает поэтической речи интонацию живого, страстного и непосредственного рассказа, чувства, рождающегося на глазах слушателя. Шевченко хорошо знал народ, его художественное творчество, и поэтому он сумел создать произведения, глубоко и правдиво отразившие народную жизнь и миропонимание, высокий строй его чувств. Черпая из фольклора идеи, формы, жизненные характеры и ситуации, он углубляет исповедь крестьянской души, придает большую подвижность действию, драматизирует его, усиливает лиризм и страстность поэтического рассказа.

Романтический мир «Порченой», «Думки», «Ивана Подковы»,«Тарасовой ночи» приобретал, таким образом, новые черты. Правдивое изображение народной психологии и души влекло Шевченко на путь преодоления романтических влияний. Казалось бы, в «Порченой» — романтический сюжет, романтический пейзаж (ночь, буря, бушующий Днепр, бледный месяц). Однако наряду с этим мы находим правдивое описание глубокого чувства девушки-крестьянки. И не случайно в конце пятидесятых годов Шевченко пытался переработать «Порченую», убрав все романтические детали (вместо «бледного месяца» появляется «ясный месяц», вычеркиваются строки: «не с любимой, а в могилу сиротою ляжет» и т. д.).

Народное творчество, легшее в основу эстетики Шевченко, вытеснило в его наследии литературные влияния, сказывавшиеся в первые годы его поэтического развития. Именно освоение народнопоэтического стиля явилось для Шевченко формой перехода от романтизма к реализму. Его художественное развитие совпало с теми процессами, которые протекали в русской литературе. Опыт последней помог ему уяснить себе значение фольклора для выработки художественных форм воплощения мира задушевных дум и переживаний украинского трудового люда.

Поэзия народной жизни, протест против несправедливого общественного строя — вот основные мотивы произведений, составляющих «Кобзарь».

[18]

Особое место в раннем творчестве Шевченко занимает его поэма «Катерина».

Трагическая история крепостной девушки, погубленной барином, разрабатывалась многими писателями и до Шевченко, но молодой поэт придал ей особое звучание. В его «Катерине» впервые в украинской поэзии раскрыта социальная трагедия матери-крестьянки в крепостническом обществе. Этот образ постоянно волновал Шевченко, и он возвращался к нему и в ряде своих более поздних произведений.

Острота бытовой темы, ясность и мелодичность стиха, их близость к народно-песенным элементам помогли «Порченой», «Катерине», «Тополю» и другим стихотворениям Шевченко приобрести широкую популярность, войти в народно-песенный репертуар.

«Кобзарь» отражал еще относительную слабость и нечеткость идейной позиции писателя, обусловившие ограниченность показа народной жизни. Шевченко здесь только подходил к поэтическому раскрытию национальной активности народа, его могучей энергии и вольнолюбия.

Поэма «Гайдамаки» была для Шевченко новым шагом вперед. В центре этой поэмы стоит большая социальная проблема. И у декабристов и у Гоголя («Тарас Бульба») главное в исторической тематике — патриотическая тема. В «Гайдамаках» основное — социальная борьба с крепостниками, народное восстание. Шевченко увидел новую сторону жизни народа: не только его страдания и муки, но и его борьбу. С любовью разрабатывает он образы героического, восставшего народа.

Уже сам выбор темы знаменателен для становления революционной мысли Шевченко. Книжной традиции, либерально-панскому истолкованию могучего народного движения 1768 года — так называемой Колиивщины — Шевченко противопоставил народное понимание Колиивщины как героической войны против феодально-крепостнического гнета и иноземных захватчиков.

В основу «Гайдамаков», как указывал и сам Шевченко, положены думы-песни слепцов-бандуристов и народные рассказы о Колиивщине: «Про то, что творилось на Украине в 1768 году, я рассказываю так, как слышал от старых людей». Шевченко противопоставляет свою поэму реакционной, монархически-нравоучительной литературе. В введении в поэму он говорит, что она не придется по вкусу казенно-патриотическим писакам:

Хочешь славы и почета —

Ты пой про Матрешу,

[19]

Про Парашу, радость нашу,

Султан, паркет, шпоры...

В этих строках звучит явная насмешка над реакционным романтизмом, характерным, например, для В. Бенедиктова и псевдонародных писаний Н. Полевого и их украинских собратьев, которых Белинский рассматривал как типичных представителей реакционного искусства.

Колиившина у Шевченко — это прежде всего война нищего, ограбленного крестьянства против панства.

Замученные руки

Развязались — и кровь за кровь,

И муки за муки!

Он хорошо понял и сумел показать в высоко поэтических образах, что именно борьба против феодально-крепостнического и национального гнета выдвинула таких народных вожаков, как Зализняк, Кармелюк и др.

Впервые в украинской литературе в «Гайдамаках» воспеты подлинные деятели народно-освободительной борьбы. Героем поэмы является не прославленный гетман или атаман, а нищий-сирота, бедняк-бобыль Ярема Галайда. В образе Яремы — мстителя за народные страдания и слезы — Шевченко показал великую силу восставшего крестьянства, его яростную, неутолимую ненависть к панству. Этот образ был новым как для исторической поэзии, так и для поэзии самого Шевченко, ибо по-новому рисовал образ народа, не только страдальца, но и борца. В введении к поэме автор бросает дерзкий вызов либерально-дворянской литературе и обосновывает право на избрание «сиромахи»-бедняка главным героем исторической эпопеи. «Грамотеи, ученые» посмеются, поглумятся, скажут:

А то, дурень, повествует

Мертвыми словами,

Да какого-то Ярему

Вывел перед нами.

Лапотника. Дурень, дурень!

Видно, мало били.

От казачества былого

Курганы-могилы —

Вот и все, что сохранилось,

И те разрывают.

[20]

А он хочет, чтоб слушали,

Как слепцы рыдают.

Ярема — один из мстителей за вековое угнетение и насилие. Герой писателей-декабристов только по названию сын народа, по духу он родня дворянским революционерам. У Шевченко герой — вожак народа, из самого народа вышедший. Личная драма Яремы и Оксаны переплетается в «Гайдамаках» с социальною трагедией. Изображение исторического фона, характеристика главных героев в поэме тесно связаны с народно-историческими представлениями. В песнях кобзаря Волоха находит выражение настроение народных масс, народная оценка деяний героев. Кобзарь в этой поэме не только печальник горя народного, но и активный борец за народное счастье.

Все что и сделало «Гайдамаков», по очень меткому и тонкому наблюдению И. Франко, «первым несмелым и почти несознательным шагом» по дороге реализма. Уже в предисловии, писанном по окончании поэмы, поэт совершенно определенно говорит об открывающемся перед ним пути.

Революционный пафос поэмы вызвал тревогу среди украинских помещиков, а также в царской цензуре, которая еле выпустила поэму из своих когтей. Предводитель дворянства Каневского уезда в своем доносе губернатору писал, что «Гайдамаки» своей «неумолимой ненавистью к нашему дворянству... крайне опасны для дворянства и всех других сословий общества».

Вызвали раздражение «Гайдамаки» и у либералов-украинофилов. Буржуазный либерал и националист П. Кулиш в письме к Шевченко от 25 июля 1846 года противопоставил «Гайдамакам» более раннее произведение поэта — «Тарасову ночь». Именно в нем он видел «самое оконченное и самое народное» произведение поэта. Он советовал Шевченко переделать и сократить «Гайдамаков», смягчить революционное звучание поэмы. В поэме его раздражало «торжество мясников», «кровавая бойня». Знаменательно, что впоследствии Добролюбов в статье о «Кобзаре» (1860), полемизируя с украинскими либералами, отмечал исключительную художественную законченность и полноту этой поэмы и особенно замечательной ее стороной считал как раз изображение неумолимой ненависти народа к своим угнетателям: «Поэт совершенно проникается настроением эпохи... Не отступил он и перед изображением произведенных гайдамаками ужасов в главе «Бенкет у Лисянци»; не отступил и перед трудною задачею воспроизвести народные сцены в Чигирине (в главе «Свято в Чигирини»). Много надо поэтической силы, чтобы приняться за такие

[21]

предметы и не изменить им ни одним стихом». 1 «Верность характеру казацких восстаний» — вот что делает, по мысли Добролюбова, поэму Шевченко значительнейшим его произведением. Русские революционные демократы, таким образом, поддержали Шевченко на пути создания революционной и демократической поэзии.

Так к середине сороковых годов XIX века Шевченко вырастает в крупнейшего поэта Украины, певца народного гнева и мести, он приходит ко все более глубокой постановке основных проблем революционно-демократической литературы.

Неопределенная в раннем периоде мечта о свободе наполняется новым содержанием, перерастая в яркие призывы к борьбе с угнетателями народа.

____

1. Н. А. Добролюбов. Полное собрание сочинений, т. II. М., 1935, стр. 566.

[22]

Цитируется по изд.: Шевченко Т.Г. Стихотворения. Л., 1954, с. 10-22.

Вернуться к оглавлению стратьи М. Полякова

Вернуться на главную страницу Шевченко

ХРОНОС: ВСЕМИРНАЯ ИСТОРИЯ В ИНТЕРНЕТЕ

ХРОНОС существует с 20 января 2000 года,

Редактор Вячеслав Румянцев

При цитировании давайте ссылку на ХРОНОС